ALEX McDOWELL (Kierownik produkcji)

ALEX McDOWELL (Kierownik produkcji) zajmuje  się  integracją technik  cyfrowych z tradycyjnymi aby proces tworzenia filmu stał się wyjątkowym.  Jego scentralizowany wydział sztuki rozsądnie  łączy dwu oraz trzywymiarową koncepcję dotyczącą planu, miejsc, rekwizytów, oświetlenia, kamery, efektów wizualnych oraz fazy poprodukcji  tak by wizja reżysera pokrywała się z filmem.

            McDowell zaczął wprowadzać technikę cyfrową do  procesu tworzenia już filmie Fight Club.   Proces ten ulepszył w 1999 roku, stosując w pełni zintegrowany cyfrowy projekt na potrzeby filmu Steven’a Spielberg’a Raport Mniejszości, w ten sposób kreując realistyczną wersję świata roku 2054, która w pełni oddała ducha przyszłości w jaką pragnął wprowadzić nas reżyser.  W filmie Terminal Spielberg’a ponownie zastosował nowinkę która przełamała bariery w filmie.  McDowell jest twórcą fantastycznego świata w Dr. Seuss’ the Cat In the Hat oraz w roku 2004 kierował produkcją filmu Tima Burtona Charlie i Fabryka Czekolady, w którym obydwaj starali się powołać do życia klasyczną opowieść Roald’a Dahl’a o ekscentrycznym twórcy czekolady Willy’m Wonce.  Z jego opisu wynika iż była to najbardziej skomplikowana i zarazem fascynująca produkcja w jego karierze, wymagająca zbudowania całego miasta oraz fabryki posiadającej te wszystkie dziwaczne maszyny oraz psychodeliczne przestrzenie, które wymyślił sobie Burton – „tutaj mieszają się rosyjski konstruktywizm, z Jamesem Bondem, widziany poprzez pryzmat włoskich filmów kategorii B osadzony w bezczasowym, nie do ulokowania świecie Charlie’go Bucket’a.”

            Obecnie pochłonięty jest  pracą nad Breaking and Entering współczesnym dramatem osadzonym w Londynie, Anglii napisanym i wyreżyserowanym przez Anthony’go Minghelę.

            McDowell ukończył Central School of Art u szczytu londyńskiej ery punka.  Dlatego też jest gotowy na  podejmowanie ryzyka w kreowaniu artystycznej ekspresji utrzymanej w duchu tamtych lat.  W 1978 założył Rocking Russian Design by projektować okładki albumów, później też aby zajmować się klipami wideo dla  różnych zespołów muzycznych.  Stworzył ponad setkę klipów muzycznych odzwierciedlających jego ukłon w stronę eksperymentowania oraz miłości do muzyki. W 1986 przeniósł się z Londynu do Los Angeles gdzie rozpoczął owocną karierę jako kierownik produkcji reklam.

            Dzięki swojej pracy w reklamie udało mu  się  skontaktować z błyskotliwymi reżyserami oraz rozejrzeć się w przemyśle  filmowym.  Na początku  lat dziewięćdziesiątych bez żadnych problemów przeszedł do kierowania produkcją filmów.  Szybko do swoich osiągnięć mógł dodać The Lawnmower Man, Kruk, Fear and Loathing In Las Vegas, Fight Club oraz The Affair of the Necklace. Z jego pracy emanuje wiedza jaką nabył malując oraz będąc artystą grafikiem  odzwierciedlająca się w atmosferze, kolorze, charakterze, fabule oraz fakturze każdego filmu.

            Połączenie pracy projektantów, filmowców, naukowców oraz inżynierów jakie miało miejsce na planie Raportu Mniejszości zainspirowało McDowell’a do otwarcia Matter Art and Science.  Ta wyjątkowo współdziałająca grupa, poświęcająca się odkrywaniu współgrającego potencjału tworzenia, inżynierii, sztuki i nauki, składa się z członków, którzy zarówno mają kontakt z pop kulturą jak i są profesjonalistami w  swoich dziedzinach.

            Obecnie dom McDowell’a znajduje się w Los Angeles, gdzie  mieszka z żoną, malarką Kirsten Everberg oraz dwójką dzieci.  Mimo jego napiętego grafika, często pojawia się  publicznie oraz bierze udział w międzynarodowych  konferencjach na temat filmu.  

 

 
Polityka Prywatności